Mostrando las entradas con la etiqueta weaver. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta weaver. Mostrar todas las entradas

29 de abril de 2013

Lazos perversos

Stoker es de esas propuestas inesperadas, sorprendentes y difíciles de clasificar que de vez en cuanto tenemos la sorpresa de disfrutar en nuestros cines. 
Este primer thriller en inglés rodado por el director coreano Park Chan-Wook (el mismo de “OldBoy”) tiene tantos logros estéticos y narrativos que merece ser disfrutado en pantalla grande y no en la comodidad del sillón hogareño. Con una estética deliciosa, un bello trabajo de fotografía e inquietantes actuaciones por parte del trío protagónico (Mia Wasikowska, Matthew Goode y Nicole Kidman), Lazos Perversos incomoda, atrae y cautiva. 
En día de su cumpleaños dieciocho, India Stoker pierde a su padre en un accidente automovilístico. Inexpresiva, retraída, poco comunicativa y para nada afectiva, India y su frívola madre Evie reciben en el funeral al tío Charlie, hermano del difunto jefe de familia. Tanto o más excéntrico que sus parientes, Charlie esconde un terrible secreto que se irá develando con el correr de la historia. 
No todos reaccionarán a la verdad del modo en que una persona aparentemente convencional lo haría, pues claro, los Stoker no son la típica familia normal. 

Nuestra opinión: Muy Buena

7 de febrero de 2013

El lado luminoso de la vida

La Academia de Hollywood suele encariñarse con ciertas producciones, en especial cuando está bien visto que lo haga con películas “candidateables”, y eso sucedió con la sobrevaluada “El lado luminoso de la vida”. Una buena película, hecho que no entra en discusión, pero no la gran revelación que pretenden vendernos ostentando ocho nominaciones al Oscar. Jennifer Lawrence es sin dudas una gran actriz, pero lo que aquí hace queda a considerable distancia de la interpretación de Naomi Watts en “Lo imposible”, por citar un único ejemplo.
Puntualmente gran parte del relato recae en Pat (Bradley Cooper también nominado como mejor actor protagónico), un hombre que frente a la traición de su esposa sufre un ataque de nervios y pierde esa vida que había logrado construir. Recién salido de la clínica psiquiátrica, de regreso a la casa de sus padres (los también candidatos al Oscar en rubros de reparto Robert De Niro y Jacki Weaver) y decidido a recuperar a su mujer, Pat conoce a Tiffany, la cuñada de su mejor amigo. Ella también atravesó momentos duros, recientemente quedó viuda y canalizó todo su dolor explotando su sexualidad al máximo, al punto de acostarse con todos sus compañeros de trabajo. A cambio de ayudarlo a recuperar a su mujer, Tiffany le pide colaboración para uno de sus deseos más grandes: participar en una competencia de baile de salón.

“El lado luminoso de la vida” ganó varios premios internacionales en los últimos meses, incluyendo el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Toronto y el Globo de Oro por la actuación de Lawrence, y se erige de manera firme frente a la próxima entrega del máximo galardón de la industria del cine. Predecir lo que los miembros de la Academia consideran “lo mejor” de la producción 2012 será un misterio, como todos los años. A veces ser políticamente correcto e ir en sintonía con lo que el público pide a gritos va en contra de los verdaderos méritos en pantalla.

Nuestra opinión: Buena

18 de diciembre de 2012

El Hobbit: Un viaje inesperado

La tranquilidad y parsimonia de una vida chata y sin sorpresas del hobbit Bilbo Baggins es arrancada de su calma chica cuando el mago Gandalf lo suma a la aventura: recuperar Erebor, el reino de los enanos conquistado y arrasado por el dragón Smaug décadas atrás. Acompañado por trece descendientes de los que sobrevivieron a esa terrible desolación Bilbo deberá atravesar la tierra del Este antes de emprender la batalla definitiva para recuperar el trono perdido. Pero los túneles de los goblins esconden un personaje y un objeto que cambiarán el destino de toda su familia: Gollum y su preciado anillo dorado.

Nada justifica que un único libro haya sido estirado hasta límites exagerados para lucrar tres (!) veces con el público amante de las historias de Tolkien. Ni los 48 cuadros por segundo, ni la calidad de imagen, ni las tres dimensiones. Los avances tecnológicos siempre son celebrados, en tanto y en cuanto estén a disposición de la historia a contar y no como meras herramientas para capturar audiencia.
El Hobbit bien podría haberse contado en dos partes (hecho que incluso ya había generado cierto resquemor dentro de los fanáticos más acérrimos de su original literario): su transformación en una innecesaria trilogía es simple y puro marketing. Dicho esto, nada opaca la factura técnica de esta nueva película de Peter Jackson, impecable por donde se la mire. Desde los efectos visuales, la fotografía y la banda sonora, no hay un resquicio por donde se cuelen fallas. A excepción claro de lo anteriormente mencionado: se notan con claridad aquellas escenas en donde el realizador debió agregar levadura de más para inflar y estirar la acción y crear (con menos material del necesario) casi nueve horas de un relato que bien podría haberse narrado en la mitad de tiempo.

Nuestra opinión: Buena

15 de octubre de 2012

Luces rojas

Los fenómenos paranormales han dividido las aguas desde siempre. Están aquellos que creen a ultranza en que hay una fuerza superior que nos permite experimentar sensaciones generadas por fuentes desconocidas. En la otra vereda se ubican los que aseguran que para todo fenómeno sobrenatural existe una explicación lógica, racional y científica.
Margaret Matheson y Tom Buckley (Sigourney Weaver y Cillian Murphy) son investigadores dedicados a develar engaños paranormales: se trasladan hasta el ámbito en donde se producen estas apariciones o “contactos” con el más allá para comprobar el origen fraudulento de los charlatanes que se aprovechan de la necesidad y desesperación ajenas. Luego de desenmascarar a un mentalista argentino que se hace pasar por italiano (Leonardo Sbaraglia, con un inglés imposible de descifrar si no fuera gracias a los subtítulos) llega el desafío que marcará un quiebre en sus carreras: Simon Silver.
Misteriosamente retirado hace más de treinta años, Silver (Robert De Niro) es un adivino ciego que vuelve al candelero para brindar una serie de shows en diversas ciudades. Desoyendo las recomendaciones de Matheson, Tom comienza a obsesionarse con Silver, hasta que realidad, magia, escepticismo y credulidad se funden a tal punto que nada es lo que aparenta ser.

Bajo la dirección de Rodrigo Cortés, “Luces rojas” está claramente dividida en dos partes, que funcionan de manera muy distinta. El inicio, los viajes, las investigaciones, los modos de desacreditar a los falsos mentalistas y cómo se transmite ese conocimiento a los estudiantes funciona gracias a la dupla Weaver/Murphy. Mucho de ese descreimiento recuerda a la Agente Scully tratando de echar algo de raciocinio a las especulaciones fantásticas de Mulder.
En cambio, la segunda mitad, cuando se transforma el relato en un supuesto thriller de suspenso, con algo de policial y de persecución psicológica, todo lo que se fue construyendo segundo a segundo, cuadro a cuadro, en los primeros sesenta minutos, termina temblando y desmoronándose. El final, un desenlace pomposo, exagerado y ridículo además propone una gran “revelación”, similar a esas que en un momento destacaron a M. Night Shyamalan y que luego terminaron convirtiéndolo en un hazmerreír en Hollywood.

Nuestra opinión: Regular

16 de septiembre de 2011

Paul

No hay sancta sanctorum que mejor represente a la cultura nerd que el multitudinario encuentro anual del Comic Con que se celebra en San Diego. La convención más grande del mundo dedicada a la industria de los superhéroes, las historietas y la ciencia ficción reúne a miles de fanáticos de novelas gráficas, series y films de personajes fantásticos. Es aquí donde un par de freaks ingleses, fervientes admiradores de la vida más allá de las estrellas, llegan para iniciar el circuito de la autopista OVNI que culmina en Roosevelt, Nuevo México.
En medio de la noche y en una solitaria ruta del oeste norteamericano, este par de amigos conoce por accidente a Paul, un extraterrestre que hace sesenta años vive en nuestro planeta y ahora se encuentra huyendo de los servicios secretos que protegen el Área 51. Una verdadera aventura, fuera de las páginas de los comics, se les presenta y ellos no la dejarán pasar.

Los actores Simon Pegg y Nick Frost llevan toda la irreverencia y acidez de “Muertos de risa” y “Hot Fuzz” a un terreno fértil, plagado de iconografía a la cual parodiar y a la vez nutrirse de la misma para entregar un guión que sorprende a cada momento. Los homenajes a Steven Spielberg, gran propulsor de la cultura alienígena, son varios. El diseño computarizado de Paul es realista y se integra a la acción en vivo sin desentonar. Con el valioso aporte de Seth Rogen en el doblaje, Paul es un alien maleducado, fumador e intolerable que adquirió todas las mañas humanas en su larga estadía en nuestro planeta. Sin esfuerzo desliza frases imperdibles: “Esto es Estados Unidos, raptar a un cristiano es peor que ocultar a un fugitivo” o “No estoy en contra de la homosexualidad porque en mi planeta todos somos bisexuales” son sólo algunas de ellas.
Con el co-protagónico de Jason Bateman y los cameos de Jane Lynch, Sigourney Weaver y Blythe Danner, esta destacada iniciativa de la web cinesargentinos.com vuelve a apostar por un cine con el que las majors temen perder dinero. Iniciándose como una distribuidora de cuidadosa selección de títulos, muy pronto lanzarán la versión en 3D del éxito ochentoso “Top Gun”, tras la fervorosa repercusión que tuvo idéntico reestreno de Volver al Futuro en 2010.

Nuestra opinión: Muy Buena

4 de enero de 2010

Avatar

A pesar de su deteriorado cuerpo, el ex infante de marina Jake Sully todavía sigue siendo un guerrero de corazón. Él es reclutado para que viaje a la estaciona humana en Pandora, donde un consorcio corporativo está extrayendo un poderoso mineral que es fundamental para resolver la crisis de energía de la Tierra. Debido a que la atmósfera de Pandora es tóxica, han creado el Programa Avatar, en el que humanos tienen su conciencia ligada a la de un avatar: un cuerpo biológico controlado a distancia. Estos avatares son híbridos diseñados genéticamente mezclando ADN humano con el de los nativos de este planeta, los Na’vi.

Jake deberá infiltrarse en esta avanzada comunidad extraterrestre, aprendiendo a convertirse en uno de ellos. A medida que la relación entre Jake y su reticente maestra Neytiri se intensifica, el soldado aprenderá a respetar las costumbres ancestrales. Pronto se enfrentará a la prueba máxima donde deberá decidir de que lado está su lealtad.

Avatar es en esencia una historia sencilla pero magníficamente retratada a través de un impecable diseño de producción. Aquí radica su grandeza y lo bello de sus fotogramas: los gráficos son indudablemente los mejores que se han podido apreciar en el cine contemporáneo. A su vez, la experiencia maximizada se logra de una única forma: apreciando los (excesivos) 162 minutos en la sala IMAX de Norcenter.

Por estos días, aprovechando el lanzamiento del film, el sello discográfico Warner Music editó el compacto con el soundtrack compuesto por trece temas creados por el maestro James Horner. Además el CD cuenta con un bonus track, la canción “I see you” interpretada por Leona Lewis que les dejamos a continuación.

6 de febrero de 2009

Despereaux, un pequeño gran héroe

En 2003, Kate DiCamillo escribió Despereaux: la Historia de un Ratón, una Princesa, una Cucharada de Sopa y un Carrete de Hilo, una fábula sobre un ratoncito valiente con orejas enormes que sigue los dictados de su corazón mientras descubre territorios inexplorados por su raza. Despereaux Tilling, quien nació con un entusiasmo demasiado grande para el mundo en que vive, entabla amistad con una rata desterrada, se enamora de una princesa solitaria y rescata el reino de Dor de una tiranía de tinieblas y penas.
Desde su publicación, el relato saltó a la cima de los libros más vendidos del periódico The New York Times, donde se mantuvo durante 96 semanas vendiendo casi dos millones de copias. Entre los muchos premios que recibió se encuentran la codiciada medalla Newberry y el premio al “Mejor Libro del Año” en su categoría otorgado por Publishers Weekly. Poco después de su lanzamiento, el libro de DiCamillo llamó la atención del realizador Gary Ross, cuatro veces nominado al Oscar. Él se identificó con el humanismo de la novela y del modo en que se trata a los niños con dignidad y les da crédito por su inteligencia y sus sentimientos. Cuando adquirieron los derechos cinematográficos del libro, se conservaron el tono y la riqueza del cuento de hadas, asegurándose que las características que convirtieron a Desperaux en un éxito siguieran allí en su traspaso a la pantalla grande.

Las ratas y los ratones son muy diferentes. Con esa afirmación da inicio el film, que logrará que los mundos enfrentados de ambas especies se mezclen por unos instantes. Es imposible que no vengan a la memoria los recuerdos de las aventuras de Faivel, de aquel ratoncito duro de cazar y del más reciente Ratatouille, pero aquí Despereaux se erige como una rareza: un ratón que prefiere leer los libros antes que roerlos y que nada en este mundo puede llegar a espantarlo.
La moraleja de esta producción animada radica en la importancia de tomar coraje, tener valor, enfrentar los temores y el poder encarar lo incomprensible de la vida de la mejor manera posible. Lamentablemente, para escuchar los trabajos vocales de figuras reconocidas como Dustin Hoffman, Matthew Broderick, Emma Watson, Kevin Kline y Frank Langella, entre otros, habrá que esperar hasta su edición en DVD, puesto que la totalidad de las copias se presentan en castellano.


Nuestra opinión: n n n n n

Bonus Track
Antes de "Despereaux", van a poder disfrutar del primer trailer de “Coraline y la puerta secreta”, el nuevo film de Henry Selick, director del clásico “El extraño mundo de Jack”, realizado bajo la misma técnica de stop motion.

28 de febrero de 2008

Puntos de Vista

En Puntos de Vista ocho extraños con ocho diferentes puntos de vista intentan descubrir la única verdad que hay detrás de un intento de asesinato del Presidente de los Estados Unidos. Thomas Barnes (Dennis Quaid) y Kent Taylor (Matthew Fox) son dos agentes del Servicio Secreto a los que les ha sido encomendada la misión de proteger al Presidente Ashton (William Hurt) durante la celebración de una histórica cumbre en torno a la guerra global contra el terror. Cuando el Presidente Ashton es baleado inmediatamente después de hacer su arribo en España, la situación se torna caótica y unas cuantas personalidades muy distintas entre sí confluyen a fin de dar caza al asesino. Entre la multitud se encuentra Howard Lewis (Forest Whitaker), un turista americano que cree haber captado al asesino en su videocámara mientras grababa el evento para sus hijos, quienes se han quedado en casa. Ahí mismo, narrando el desarrollo de los trascendentes sucesos ante millones de telespectadores alrededor del mundo, se encuentra la productora norteamericana de noticieros televisivos, Rex Brooks (Sigourney Weaver). Conforme ellos y el resto revelan sus historias, las piezas del rompecabezas comienzan a caer en su lugar, y muy pronto cobrarán nitidez los espeluznantes motivos subyacentes.

Con una estructura original para relatar los diversos puntos de vista, el film atrapa al espectador en sus primeros 10 minutos de metraje, lo arduo se presenta, entonces, en poder mantener ese clima in crescendo, factor que no se cumple del todo haciendo que la premisa original se diluya y termine en una secuencia no del todo convincente. Igualmente, es una película que vale la pena disfrutar en cine ya que demuestra que cuando creímos haber visto todo, en realidad hay mucho más por descubrir.

Nuestra opinión: n n n n n