Mi novio es un zombie

Con la fiebre por los vampiros en claro descenso en Hollywood, los muertos vivos son quienes vinieron a tomar la posta en este fenómeno. Y como toda moda, en algún momento ésta también pasará y será el turno de las hechiceras para la próxima temporada. Pero antes, quedémonos en el presente y prestemos atención a esta vuelta de tuerca a las historias de zombies. Desde la tele con el éxito de “The Walking Dead”, la novela best-seller “Orgullo y prejuicio y zombies” y ahora en el cine, los no muertos parecen estar por doquier. 
Basada en el libro Warm Bodies, y con la ridícula traducción local, Mi novio es un zombie es la historia de R (Nicholas Hoult) un zombie que como todos los de su clase vaga perdido. Sin embargo, no es uno más de ellos: tiene conflictos internos, dilemas morales, es coleccionista de objetos y se enamora de una chica que aún está con vida. Tras salvar a Julie (Teresa Palmer) de ser devorada, R descubre el amor y los humanos comienzan a notar que los zombies pueden llegar a tener un atisbo de cura en lo más profundo de su ser. 
A través del humor, la auto-parodia a un genero que comienza a demostrar ciertos visos de saturación, una pareja central con mucha química y verosímiles en sus roles, esta propuesta prescinde del edulcorado clima de Crepúsculo y se vuelca hacia la comicidad y la acción para contarnos los devenires amorosos de una pareja, a priori, imposible. 

Nuestra opinión: Muy Buena

Transformers: El lado oscuro de la Luna

En 1969 la misión del Apolo dirigida a tocar suelo lunar escondía una intención secreta: dirigirse al lado oscuro del satélite para adentrarse en una nave proveniente de un planeta desconocido donde se guardaba una tecnología que superaba a la conocida por el hombre. Más de cuarenta años después, aquello que Armstrong trajo consigo a la Tierra será el objeto de una nueva disputa entre los Autobots, liderados por Optimus Prime, y los Decepticons. Una vez más, y sin proponérselo, “el imán para los conflictos extraterrestres” como se refieren en un momento a Sam Witwicky (Shia LaBeouf), deberá salvar a sus amigos y al mundo entero.

Esta tercera entrega de la saga iniciada en 2007 por el trinomio compuesto por la juguetería Hasbro, el pochoclero director Michael Bay y el productor ejecutivo Steven Spielberg, parece alcanzar el límite de lo tolerable. Extensísima por donde se la mire (son eternos 154 minutos) y con menos coherencia que sus predecesoras, lo que ya es decir bastante, sólo el prólogo parece tener algún valor narrativo. El resto es pura fórmula marketinera. Frases aleccionadoras pretendidamente solemnes, alguna que otra sutil alegoría a la política bélica norteamericana y un desenlace que se hace rogar por más de cuarenta minutos. Transformers 3 es mucho, mucho (demasiado) ruido y poco cine.

Nuestra opinión: Regular

El Sustituto

Los Ángeles, marzo de 1928. Un bello sábado por la mañana en un suburbio de la clase trabajadora, la madre soltera Christine Collins dice adiós a Walter, su hijo de nueve años, y se dirige hacia su trabajo como operadora telefónica. Pero cuando Christine regresa a su modesto hogar, se encuentra con la peor pesadilla de cualquier madre: su hijo ha desaparecido. Una búsqueda exhaustiva e infructuosa sigue, pero cinco meses después un niño que dice ser su hijo es regresado por la policía ávida de disfrutar el golpe publicitario de reunir a madre e hijo. Aturdida por el enjambre de policías, reporteros, fotógrafos y sus propias emociones en conflicto, Christine es persuadida de llevar al niño a casa. Pero en su corazón, ella sabe que él no es Walter.
Cuando exige a las autoridades que continúen buscando a su verdadero hijo, Christine descubre que en el Los Ángeles de la época de la Ley Seca, las mujeres no cuestionan el sistema y viven para contarlo. Tildada de delirante e incapaz, ella encuentra un aliado en el Reverendo Gustav Briegleb (John Malkovich), quien la ayuda a luchar contra la ciudad para buscar a su hijo desaparecido. Enfrentándose a una policía corrupta que pone en duda su juicio y un público escéptico, Christine busca respuestas desesperadamente. Mientras lo hace, se convierte en una heroína insólita para los pobres y oprimidos que son abusados sistemáticamente e ignorados por el estado policial que controla a Los Ángeles. Ahora, la cruzada de una mujer no se detendrá hasta que encuentre a su hijo, a menos que los responsables de protegerla y servir a la ciudadanía no la silencien permanentemente.

Basada en un caso real, Angelina Jolie parece salida de la época del cine clásico, no solo por sus facciones claramente realzadas por la dirección de arte y maquillaje, sino por su interpretación, cargada de fuerza y dramatismo. La actriz de “Inocencia Interrumpida” (film por el que ganó el Oscar a Mejor Actriz de Reparto) encarna a la perfección el rol de madre desesperada ante la desaparición de su hijo y la impotencia ante la indiferencia de la policía.
Esto se ve claramente en un extracto de Los Ángeles Times del 17 de octubre de 1928, reportando sobre Christine en la audiencia ante la Comisión de la Policía: “La Sra. Collins dijo su historia claramente, planteando desde el principio que estaba segura que el niño no era su hijo desaparecido… Ella fue sometida a un examen exhaustivo por el presidente Schweitzer, quien terminó preguntándole que había sucedido poco antes de ser llevada al Hospital del Condado. ‘Me pidieron que me presentara ante el capitán Jones,’ dijo ella. Frente a varias otras personas, él me dijo, “¿Qué intenta hacer? ¿Hacernos quedar a todos como tontos? ¿Trata de eludir su deber como madre y que el estado se encargue de su hijo? Ud. sólo es una tonta.”

La necedad de los médicos, medios y fuerzas de seguridad se pone sobre el tapete, produciendo una desagradable sensación de angustia, desprotección y de no aceptación de la realidad por parte de quienes debieran ayudarnos y cuidarnos.

Que Clint Eastwood filma cada vez mejor, es innegable, pero “El sustituto” acaba de ser nominado a tres Oscar en los rubros Dirección de Arte, Fotografía y Mejor Actriz; lo que ratifica todo lo dicho.


Nuestra opinión: n n n n n

Quémese después de leerse

En las oficinas principales que la Agencia Central de Inteligencia (CIA) tiene en Arlington, Virginia, el analista Osborne Cox llega a una reunión secreta. Desafortunadamente, el motivo se conoce rápidamente: lo han despedido. Cox no toma la noticia muy bien y regresa a su hogar para trabajar en sus memorias y develar todos los trapitos sucios de sus ex empleadores. Su esposa Katie está consternada pero no demasiado: para relajarse desde hace un tiempo que vive una aventura amorosa con Harry Pfarrer, un alguacil federal casado y ya tiene planes para dejar a su marido.

En otra parte de Washington DC y en mundos totalmente opuestos, Linda Litzke, una empleada del Gimnasio Hardbodies, a duras penas puede concentrarse en su trabajo. Está preocupada por su listado de cirugías estéticas a realizar y confiesa todos sus temores a Chad Feldheimer, un personal trainer de ese establecimiento. Linda ignora que Ted, el administrador del local, suspira por ella mientras que Linda arregla citas a través del Internet con otros hombres.

Cuando un disco conteniendo material para las memorias de Cox cae accidentalmente en manos de Linda y Chad, el dúo queda decidido a explotar su hallazgo. Todos los personajes y situaciones comenzarán a girar en una espiral fuera de control.

“Quémese después de leerse” no sólo parodia a los agentes federales que deciden dar un paso al costado y se ven atormentados por sus intranquilas conciencias, sino que se mete con el mundo de los gimnasios de moda y los personal trainers, retratados como incompetentes musculosos que solo bregan por nueva música en su iPod (nadie mejor que Brad Pitt para interpretar este rol y destacarse con esa patética caricatura).

Como en todas las películas de los hermanos Coen, alguien terminará con un tiro en la cabeza. No develaremos aquí quien corre con esa suerte.
Frances Mc Dormand explota su poca conocida faceta cómica, mientras que Tilda Swinton parece deslucida y relegada a portar un simple rol secundario. Completan el elenco John Malkovich y George Clooney.


Nuestra opinión: n n n n n